如何快樂且持之以恆地畫畫？——原來「畫技不足」也是一種優勢！?
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平安✨Reader 之前有一次拍影片，想要找找以前畫的黑歷史。 在家到處翻找找不到，還聯絡國小的繪畫好友，後來很幸運她那邊還有留著我們當時的交換漫畫，還有一些我的作品。 結果拿到後，看到自己以前畫的圖，突然想默默把它藏起來。 心底吶喊：「天啊！我以前怎麼畫成這樣」🤣 後來很久一段時間也一直沒有發給大家看... －－ 不過，最近看一本書，剛好說中我這個心情。 是一位日本繪師 Yakimayuru 寫的《日本繪師最高學習法》。 他說，想讓畫技進步，方法其實很單純：就是持續畫下去。 這句話聽起來簡直是廢話（大笑）。 裡面提了很多可以持之以恆繪畫的方法，其中的一個觀點，讓我覺得很有啟發—— 他說，畫得還不夠好的那段時期，其實是有「紅利」的。 以前聽到這種話，我大概會覺得是在安慰新手。 可是看他講完，我才發現……好像真的是這樣。 他提到了『畫技不好的紅利』有兩種： ▋ 畫技不好是最沒有框架、最有想像力的時期畫久了，我們會慢慢長出自己的習慣。知道什麼比較好畫、什麼容易失敗、什麼比較多人喜歡、什麼比較符合自己的定位。 這些經驗很有用，但它們也會悄悄地，把我們能畫的範圍越縮越小。 我覺得自己就很典型，通常想到一個想畫點子，還沒動筆，腦袋就先跳出一排小警察： 「好像要畫很久？不符合效益吧？」 「要畫的好看不容易耶？要不要換個擅長的？」 「這符合我的風格嗎？大家會喜歡嗎？」 可是，回顧小時候的作品，我卻發現在最開始畫畫的時候，什麼都不怕，想畫就畫。 想畫腿很長、頭髮拖到地上、沒有嘴巴的女主角，就畫！ 想畫戀愛漫畫，就加個腿也很長的男主角。 想設計一個頭上長著花園的角色，先記下來也好。 就算手還跟不上腦袋，反正先畫下來再說。 畫完就興沖沖地找朋友分享，一點框架與害怕都沒有，回想起來，那段期間真的非常的自由與快樂！ 所以，畫得還不夠好的現在，可能是你創作路上，限制最少、最自由的一段時光。 書裡也寫到，可以趁這個時期多存一點靈感、故事設定、角色設計。等以後畫技追上來了，再把它們拿出來慢慢長大。 我好喜歡這個想法。 因為我們總覺得，要等自己夠厲害，才有資格做原創、設計角色、發展自己的世界觀。 但或許，創意跟技術，不一定要一起成熟。有些點子可以先來，技術慢慢追上就好。 －－ ▋ 為未來的自己存下「Before」的證明書裡還講到一件「只有現在能做」的事，我也超有感： 幫未來的自己，留下 Before。 我自己很喜歡看別人分享 Before / After 的對比圖，通常都好勵志！ 看一個人從畫得笨拙到慢慢變得成熟，真的超級療癒，心底也會長出想變好的盼望。 但如果我們總是把不滿意的圖刪掉、放棄、或想說等畫得更好再開始記錄…… 未來就沒有這些 Before 可以拿出來鼓勵別人了！ 這樣一想，現在畫得不夠好，好像也沒那麼可怕了。 至少，我正在幫未來的自己偷偷存 Before 嘛，哈哈哈哈 我後來覺得，一張圖記錄的不只是畫技。 它還記錄了那時候的你——那陣子喜歡的顏色、常畫的角色、正在追的作品，甚至那時候過著什麼樣的日子。 有些舊圖技術上真的不成熟，但過了好幾年再看，反而覺得好可愛、好有意思。因為裡面藏著一些，現在的你已經不會再做的選擇，那些都是珍貴而美好的，曾經的自己。 －－ 或許，「畫得還不夠好」這件事，不一定只是一個要趕快通過的關卡。 它也可能是一段，限制最少、最能亂想、最適合大量留下紀錄的日子，可以好好的記錄現在的自己。 當然啦，想進步的話，該練的還是要練的🤣 但一邊努力進步的同時，也許我們可以對現在的作品，溫柔一點。 先別急著嫌棄它，先把它存下來吧。 以後，一定會用得到的🥰 如果你也翻出了一張以前的圖，不管是想笑還是想藏，都可以回信跟我聊聊喔！ KIMU 對了！最近我把自己的官網更新了，整合了許多免費繪畫資源，未來還會陸續新增，歡迎你來看看：https://course.kimu.art/free KIMUART ｜畫溫暖的圖，給喜歡的人｜ |