平安✨

好像有兩周沒有寫信給你了，不知道你這兩週都好嗎？

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最近我開始在思考一件事－如何更「真實」的創作？

過去的我，相信創作是有「公式」的，就像考題總有正確答案一樣，在自媒體、繪畫、寫文章、拍影片...等各種面向，我都會不斷地去尋找「公式」與「萬靈丹」。

例如開頭三秒要「鉤子」，最後要ＣＴＡ，什麼主題會爆、什麼主題可能沒市場...等。

但是我漸漸發現，在這些公式跟套路當中，我迷失了自己。

後來，自己在逛社群媒體時，往往會被那些看似粗糙、不精緻，但卻很「真實」的分享所吸引。

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我突然很想理解——什麼是藝術？什麼樣的創作能真正打動人心？什麼作品能在歷史中留下印記，甚至在未來仍能感動人們？

這個念頭，是從聽意公子講古詩詞的解析開始的。蘇東坡、李白、莊子……我聽著聽著，忽然被深深觸動。感謝那些古人，在困頓與低谷中仍留下文字與詩篇。因為有他們，我能在千年後依然被感動。

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像蘇東坡，他人生中三次被貶，卻說：「問汝平生功業，黃州儋州惠州。」他覺得自己此生最大的成就，都在於被貶的那些年裡。在那些低谷裡，他從蘇軾成為了文學史上的偉人蘇東坡，也為這三個邊陲地區的百姓，帶來了許多的建設跟祝福，因此而名垂千古。

這讓我覺得：人的命運很奇妙，神的安排很奧祕。也許我們看似在低谷的創作，正是未來能觸動人心的祝福。
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而談到創作，我也常常想起一件事：很多小夥伴在學畫的時候，會追求「畫得像」，認為畫得像才是畫得好。

過去的我也曾經如此，努力練素描、練透視。

可是後來我發現，有些大師看似簡單幾筆，就能畫出極具生命力的作品，讓人動容。

我常常好奇：那到底是什麼？
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剛好，最近聽到姜一齊老師的一段話(連結附在下面)，我才豁然開朗。

他說：「繪畫的重點不在於像不像，而在於能否傳達感受。」

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為什麼要傳達感受呢？因為當我們把心裡的感受畫出來，而讓別人感受到、產生共鳴，這份共鳴就會帶來一種「你懂我」的幸福。不論是自己還是觀者，都會因為這份連結而感到溫暖。

那麼，感受要如何傳達呢？姜老師提到三個關鍵元素：

1. 形狀－物體的邊緣、結構、體積、影
2. 顏色－色相、飽和度、明度、光
3. 質感－微小的形狀組成陣列、疏密

而，要如何強化「感受」呢？也有三個另視覺愉悅的配方：

1. 對比
2. 節奏
3. 張力

這三個元素x三種配方的排列組合，會形塑為每個畫家對感受的主觀表達。

繪畫，就是不斷學習如何透過這三大元素x三種配方去表達感受，讓作品能引發共鳴與情感連結。

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就像網路上曾流行的主題：「我看到的 VS 我畫的」。

或許，觀眾真正想看的，不是對現實的複製，而是透過畫家的眼睛，看到另一種情感的轉譯。​
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所以我在想，也許真正打動人心的創作，不只是技巧的堆疊，而是源於對生命的真實感受，誠實地去畫出/表達出自己此刻如何看待這個世界。

或許，這才是真正的創作奧祕吧！
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這邊附上姜一期老師的影片：【什麼是繪畫的基本功】​

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這封信件也是我對於真實的一個嘗試。過去的我會擔心這種內容會不會讓大家覺得很無趣、沒有收穫，好像就我一個人在那邊抒發心情，還沒有結論。

但比起公式或套路的內容，我突然開始嚮往起了更真實更有生命力、更能傳達我當下感受的創作，不管是文字、圖像還是影片。

可能有點像是在城市住久了，突然很想到大自然裡看看的那種感覺。
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這並不代表我寫這封信並不用心，事實上，它比純粹的繪畫教學信還要難寫。

我發現：要真實的呈現感受，更需要勇氣。像是自拍時不開美顏的那種勇氣！！🤣🤣

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但我相信，這份真實，可以穿透空間與時間，連結起你我的心。

衷心期待，未來會有越來越多的人，會在你我的創作中，感受到「共鳴」與「被理解」的幸福。

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不知道你看到這封信的時候感覺如何呢？會覺得有啟發嗎？有共鳴嗎？或是沒有感覺也可以，也歡迎回信跟我聊聊喔！

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KIMU

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KIMUART ｜畫溫暖的圖，給喜歡的人｜

​kimuart.com​